“Khoảnh khắc vĩnh cửu”: Sự kết hợp hài hòa giữa di sản và sáng tạo

Tối 8-11-2025, tại Bảo tàng Hà Nội đã diễn ra chương trình nghệ thuật “Khoảnh khắc vĩnh cửu”, một sự kiện đặc biệt nhằm tôn vinh di sản văn hóa Thủ đô, khơi dậy tinh thần đổi mới sáng tạo và quảng bá hình ảnh Việt Nam trên trường quốc tế thông qua nghệ thuật đương đại.

Hình tượng trống đồng Cổ Loa là trung tâm của chương trình trên sân khấu 360 độ ​​​​​​

Lấy cảm hứng từ dòng chảy văn hóa nghìn năm của Hà Nội - nơi giao thoa giữa truyền thống và hiện đại - chương trình “Khoảnh khắc vĩnh cửu” hướng tới việc biến không gian bảo tàng Hà Nội thành sân khấu di sản sống, nơi nghệ thuật không chỉ được trưng bày mà còn được tái sinh qua âm thanh, ánh sáng và chuyển động. Thông qua chuỗi tác phẩm kết hợp âm nhạc, múa và trình diễn thị giác, sự kiện khẳng định vai trò của bảo tàng như một thiết chế sáng tạo, nơi lưu giữ quá khứ đồng thời sản sinh giá trị văn hóa mới.

Chia sẻ tại chương trình, Giám đốc Bảo tàng Hà Nội Nguyễn Tiến Đà cho biết, Thành phố Hà Nội đã xây dựng các cơ chế chính sách và từ đó tạo cho các không gian văn hóa, đặc biệt là những thiết chế văn hóa một cách tiếp cận đổi mới sáng tạo một cách thông thoáng, và Bảo tàng Hà Nội chính là nơi thực hành việc đó. Để thực hành thành công ấy thì cần phải có cộng đồng, cộng đồng cùng chung tay và sáng tạo. Trong đó có các nghệ sĩ, nghệ nhân làng nghề, và đặc biệt là giới trẻ. Và gần đây Sở VHTT Hà Nội đã ban hành các tiêu chí về không gian sáng tạo, điều này cũng đã gần như là một cách để cộng đồng, cũng như các không gian sáng tạo tìm đến bảo tàng, và bảo tàng tìm đến các không gian sáng tạo để xây dựng những chương trình văn hóa để phục vụ cộng đồng.

 

Chương trình là sự đối thoại giữa nghệ thuật truyền thống của Việt Nam với tính hiện đại nghệ thuật phương Tây

Tâm điểm của nghệ thuật Việt Nam đang dần chuyển hướng về di sản, nhưng với tinh thần sáng tạo và hội nhập, chương trình “Khoảnh khắc vĩnh cửu” đã cho thấy tương lai của công nghiệp văn hóa Việt Nam sẽ được định hình từ chính tri thức và năng lực sáng tạo bản địa - nơi những giá trị truyền thống không chỉ được bảo tồn, mà được tái sinh trong hình hài mới, sâu sắc và toàn cầu hơn.

“Khoảnh khắc vĩnh cửu” đánh dấu sự hợp tác đặc biệt giữa Việt Nam và Thụy Sĩ, chương trình có sự tham gia của nghệ sĩ Dominique Barthassat, người mang đến sắc thái âm thanh đương đại châu Âu hòa quyện cùng nhạc cụ dân gian Việt Nam. Đây là một trong những hoạt động nằm trong định hướng mở rộng hợp tác nghệ thuật quốc tế, kết nối Mạng lưới các Thành phố Sáng tạo của UNESCO, góp phần nâng tầm hình ảnh văn hóa Việt Nam trong không gian toàn cầu.

Theo đạo diễn Nguyễn Quốc Hoàng Anh: “Chúng tôi mong muốn có thể đặt di sản truyền thống của Việt Nam và đặc biệt chất liệu bản địa đối thoại với tính hiện đại, đối thoại với nghệ thuật phương Tây. Chương trình lần này tạo ra trải nghiệm sân khấu 360 độ và khán giả ko chỉ là những người chứng kiến các tác phẩm diễn ra trên sân khấu mà còn là một phần của vở diễn. “Khoảnh khắc vĩnh cửu” có 1 điều đặc biệt đó là sự đa dạng, kết hợp giữa nhiều loại hình nghệ thuật khác nhau và trung tâm của ý niệm này là hình tượng trống đồng Cổ Loa - tâm thức Việt. ”.

Nghệ sĩ Dominique Barthassat mang đến sắc thái âm thanh đương đại châu Âu 

Nằm trong chuỗi sự kiện của festival Thăng Long – Hà Nội 2025, chương trình nghệ thuật “Khoảnh khắc vĩnh cửu” được thực hiện bởi đội ngũ sáng tạo: Tổng đạo diễn và Giám đốc âm nhạc- Nguyễn Quốc Hoàng Anh; Tổng biên đạo- NSND Trần Ly Ly; Đạo diễn sân khấu và Thiết kế không gian- Hà Nguyên Long; Cố vấn nghệ thuật- Nhạc sĩ Nguyễn Xuân Sơn.

Với 6 tác phẩm liên hoàn: Khởi thanh – Giao thời – Đồng thanh – Sóng và Hạt – Mộng ảnh – Phản chiếu, mỗi tác phẩm là một chương đối thoại giữa truyền thống và đương đại, âm nhạc dân gian và thể nghiệm, ký ức và hiện tại. Âm thanh của trống đồng, nhạc cụ mộc, và tiết tấu điện tử được hòa quyện trong ngôn ngữ chuyển động đương đại - mở ra một trải nghiệm nghệ thuật đa giác quan, tôn vinh tinh thần tao nhã, duy mỹ  của văn hóa Việt Nam.

THANH DANH - Ảnh: THÚY NGA

;