Thực hiện chỉ đạo của Bộ VHTTDL, Cục Nghệ thuật biểu diễn, tối ngày 30-12-2025, tại Rạp Kim Mã, Nhà hát Sân khấu truyền thống Quốc gia Việt Nam đã tổ chức báo cáo tổng duyệt vở chèo cổ "Trương Viên". Đây là nỗ lực trọng tâm của Đoàn Nghệ thuật Chèo trong việc phục dựng và bảo tồn vốn cổ dân tộc. Thông qua những vai diễn mẫu mực, vở diễn không chỉ mang tới giá trị thưởng thức mà còn là môi trường rèn luyện thực tiễn, giúp thế hệ nghệ sĩ trẻ nâng cao bản lĩnh nghề nghiệp, đảm bảo mạch ngầm di sản luôn được tiếp nối.

Vào ngày 27-12-2025, tại Cung Văn hóa lao động Việt - Nhật (Quảng Ninh), tác giả, đạo diễn Tất Thọ đã công bố bộ sách "Người hùng không cầm súng" gồm 4 tập với hơn 1.300 trang do Nhà xuất bản Văn học ấn hành năm 2025.

Năm 2025 là một dấu mốc đáng nhớ trong hành trình nghệ thuật của diễn viên trẻ Trần Thị Ngát khi cô giành Huy chương Vàng tại Liên hoan Chèo toàn quốc với vai công chúa Quỳnh Trân trong vở Chuyện công chúa triều Trần. Thành quả ấy không chỉ là phần thưởng dành cho nghệ sĩ tài năng, mà còn là minh chứng cho sự dấn thân bền bỉ cống hiến của một diễn viên trẻ đã lựa chọn gắn bó trọn vẹn với sân khấu Chèo truyền thống.

Trong không khí hân hoan chào mừng Đại hội đại biểu toàn quốc lần thứ XIV của Đảng, Nhà hát Múa rối Việt Nam ra mắt chương trình nghệ thuật đặc biệt mang tên "Cảm xúc Long Thành" (kịch bản: NSND Trịnh Thúy Mùi, đạo diễn: NSND Nguyễn Tiến Dũng) vào ngày 26, 27, 28-12-2025. Vượt xa khuôn khổ một buổi biểu diễn thông thường, đây là một hành trình đa giác quan, nơi những tầng trầm tích lịch sử của Thăng Long - Hà Nội được đánh thức bằng ngôn ngữ của nghệ thuật múa rối.

Sự nối tiếp của đề tài về chiến tranh cách mạng và anh lính Cụ Hồ

Nghệ thuật tuồng là loại hình sân khấu truyền thống của Việt Nam có lịch sử hình thành và phát triển lâu đời ở cả ba miền đất nước, nghệ thuật sân khấu tuồng truyền thống đã định hình trên cơ sở đúc kết những kinh nghiệm về soạn trò, về trình diễn

Tóm tắt: Bài viết tiếp cận vấn đề bảo tồn và phát huy giá trị hai loại hình nghệ thuật dân gian đặc sắc của Nam Bộ là diễn xướng bóng rỗi và đờn ca tài tử từ góc nhìn truyền thông nghệ thuật và thương hiệu văn hóa. Thông qua việc vận dụng lý thuyết biểu tượng, biểu đạt và mô hình xây dựng giá trị văn hóa dựa trên cảm nhận từ cộng đồng tiếp nhận (khung mô hình CBBE “Customer - Based Brand Equity” - Giá trị thương hiệu dựa trên cảm nhận của khách hàng), bài viết đề xuất một hướng tiếp cận truyền thông nghệ thuật như một chiến lược góp phần bảo tồn và lan tỏa các giá trị di sản văn hóa dân gian trong bối cảnh giao lưu văn hóa hiện nay. Cách tiếp cận này nhấn mạnh vai trò của cộng đồng bản địa và người thực hành nghệ thuật trong việc duy trì tính sống và chiều sâu biểu tượng của di sản.

Tóm tắt: Công nghiệp 4.0 đã đưa xã hội phát triển ở một tầm cao mới và đặt ra cho nghệ thuật sân khấu Việt Nam nhiều thách thức, nổi bật ở 7 khía cạnh: cơ sở vật chất tại các rạp hát, nhà hát; sự gia tăng cạnh tranh khốc liệt trên thị trường; nguồn nhân lực am hiểu và làm chủ công nghệ trong sáng tạo nghệ thuật; những vấn đề xã hội mới, phản ánh trong tác phẩm phù hợp với nhu cầu, thị hiếu thẩm mỹ của khán giả đương đại; sự đẩy mạnh sâu hơn hội nhập quốc tế, dẫn đến nguy cơ cao hơn đánh mất bản sắc văn hóa dân tộc; vấn đề lạm dụng hoặc lợi dụng công nghệ trong sáng tạo tác phẩm; chi phí đầu tư cho công nghệ 4.0. Trên cơ sở đó, bài viết đề xuất một số giải pháp nhằm đổi mới sáng tạo, tạo động lực để sân khấu Việt Nam chuyển mình, bắt kịp thời đại số.